Сейчас проходим преддипломную практику на Союзмультфильме. Потрясающее место, которое переживает сейчас нелёгкие времени из-за недостатка финансирования, отсутствия проектов и переезда. Восемьдесят лет, с момента основания, студия союзмультфильм располагалась в здании старообрядческой церкви и монастыря. Сейчас там всё нуждается в реставрации, но это прекрасное место, со своей атмосферой и шармом. Сейчас это место загребает под себя любимая рпц, выгоняя всеми любимую студию в бездушное останкино.
Но рассказ не об этом.
Рассказ о мультфильме, кукольном, который является большой гордостью всех работников этой сферы. Называется он "Гофманиада". Его планировали снять ещё в конце восьмидесятых, но тогда не хватило денег. Брались в конце девяностых и растянули это дело на все нулевые, выпустив пилот меньше десяти лет назад. Куклы в этом мультфильме великолепные. Декорации отменные. Каждый день мы общаемся с декоратором того и многих других мультфильмов - Юрой Аксёновым. Он варит на всех суп и рассказывает удивительные истории о том, как велись съёмки "Гофманиады", "Двух трамваев" и многих других замечательных кукольных мультфильмов. Каждый день за обедом мы смотрим на куклы из "Гофманиады". Они прекрасны.
Сейчас от "Гофманиады" есть только первая часть, длиною в двадцать минут. И она никуда не годится. Чудесно поработали аниматоры, главного аниматора студии мы тоже каждый день видим за обедом, прекрасно постарались декораторы, осветители. Но вот все остальные, кто работал над мультфильмом, кажется, стараться забыли. Озвучка совершенно не подходит персонажам. Компьютерная графика никуда не годится. Сюжет, мягко говоря, оставляет желать. Если бы не чётко выверенная картинка, куклы, декорации, свет, на картине можно было бы ставить крест. Очень обидно, что труд замечательных людей, искренне влюблённых в своё дело, тонет в океане наплевательского отношения к создаваемому произведению. Хотелось бы верить, что вторая часть, полнометражная, которая, судя по всему, либо ещё находится на стадии продакшена, либо ездит где-то, далёкая от простого зрителя, окажется лучше. Но что-то мне подсказывает, что нет.
смотреть "Гофманиаду"
И насколько лучше на этом фоне выглядит пилот. Внятный сюжет, хорошие актёры на озвучке. Немного наивная, но куда более органичная компьютерная графика, да и попросту атмосфера. Что же они с этим всем сделали.
смотреть пилот
Однажды, на втором курсе, в рамках предмета обществознание нам задали какие-то доклады про разные виды искусства в период оттепели. Я зачем-то выбрала театр.
У нас была довольно строгая преподавательница, невыполнение домашнего задания, даже мною, студенткой, бывшей у неё на хорошем счету, каралось. Подобного рода кара могла сказаться на оценке в дипломе.
Через неделю я, конечно же, благополучно забыла о каком-то там докладе и вообще наличию в моём расписании такого предмета как обществознание.
Чтобы не схлопотать проблем, я, едва была названа моя фамилия, вскочила, и, матеря про себя собственную забывчивость, бодро стала вещать про Всеволода Мейерхольда.
Рассказала я тогда всё, что всплыло в моём взволнованном разуме, ни разу не подготовленном к такой экзекуции. Когда-то на первом курсе я посещала его дом-музей, и мне попался потрясающе хороший экскурсовод, который поведал о жизни Всеволода Эмильевича буквально всё, от выбора имени Всеволод до разгрома, устроенного советскими полицаями в той самой квартире, где мы находились. Уж не знаю, почему, но очень громко в моей душе отозвалась история этого прекрасного человека, что это дожило со мной аж до той самой пары обществознания, где эти знания мне так удачно и пригодились.
Позже преподавательница, конечно, не могла не обратить моё внимание на то, что в задании речь шла о периоде оттепели, но уж больно складно я рассказываю, поэтому заслуживаю отличной оценки. Но это всё лирика, вы лучше поинтересуйтесь судьбой Всеволода Мейерхольда, если никогда раньше этого не делали.
Вот я и посмотрела гражданскую войну.
Фильм... понравился. Ну вот прям очень. Редко бывает так, чтобы я, сидя дома, неотрывно смотрела два с половиной часа в экран. Даже за чаем не бегала. Честно-честно.
Кино динамичное, наполненное, неплохо раскрыты персонажи. Признаться, я уж и не помню, когда смотрела в последний раз что-то из этой около мстюновской тусовки. Наверное, вот мстителей последних в кино и смотрела. Поэтому многое подзабыла, и в процессе фильма возникало много вопросов "кто зачем почему когда", но, прежде чем я успевала их загуглить, кино само отвечало на эти вопросы.
До просмотра я определённо была на стороне Железного человека. Я могу бесконечно любить смазливую мордашку капитана и их союз с Баки, ценить как персонажа, уважать его позицию, но вот засела у меня мысль - я на стороне Старка и всё тут.
Фильм, в общем-то, не поменял моей позиции кардинально, не было такого, чтобы я "ой, нет, к чёрту Старка, Кэп сладулечка, и Железному человеку надо сделать атата", но, как по мне, оба персонажа хорошо отстаивали свои точки зрения, здравые аргументы были и там, и там. Но я с чисто человеческой стороны больше сочувствую Тони. Раньше я даже не подозревала, что он настолько мой персонаж. А Капитана я просто понимаю. И пусть гражданская позиция Стива мне ближе, и в драчках я болела за него, я всё равно тим тони.
А ещё, как-то так получилось, что раньше я смотрела весь кинчик, где фигурирует Железный человек, в кинотеатре с озвучкой, и до этого фильма не слышала голоса Роберта Дауни.
Какой-то очень восторженный отзыв вышел, но фильм мне правда очень зашёл.
Люди часто просят друг друга посоветовать что-то: посмотреть, почитать, сходить, приобщиться. Спрашивают, а в ответ на них обрушивается водопад наименований: "обязательно посмотри, это мой любимый фильм", "я был недавно здесь, и тебе тоже стоит туда сходить, непременно", "давненько я не слышал чего-то такого".
Ты слушаешь, смотришь, ходишь, а в конце останавливаешься, и, цитируя классику, думаешь "какая гадость эта ваша заливная рыба". А все вокруг разражаются хвалебными отзывами. Зацепило, вдохновило. Прекрасно, ёмко, хлёстко. И сразу на ум приходит куча вопросов: почему тебе посоветовали это? что в этом все нашли? что с тобой не так, раз ты не понял это?
Поэтому я не люблю, когда меня просят что-то посоветовать. И сама спрашиваю совета редко. Да, эта книга моя любимая, а этот фильм перевернул моё сознание. От этой музыки у меня мурашки похожи, а это место - мой второй дом. И что? С этим откровением я не стану подбегать к каждому, заглядывать в глаза и кричать "посмотри!". Вообще-то, я даже довольно жадная до таких вещей. Если что-то мне очень нравится, я не делюсь этим, а берегу для себя, уходя от прямых вопросов. Потому что, скорее всего, не понравится. Не зайдёт. А я буду чувствовать себя так, будто в мой дом ворвались, не снимая ботинок, и наплевали мне посреди комнаты.
Если я прихожу, то с конкретным вопросом. "Ты вроде любишь этого режиссёра, подскажи, какой его фильм стоит посмотреть первым?", "Какой альбом этой группы тебе кажется наиболее удачным, я как раз хотела её послушать?".
Чаще всего вещи, которые мне нужно изучить, находят меня сами. Они скрываются в прослушанной музыке и просмотренных фильмах, в местах и случаях.
Я теряюсь, когда меня спрашивают "что почитать?", "какой фильм посмотреть?", "посоветуй музыку". Советую сама что-то только в случаях невероятной эмоциональной близости или, если знаю точно, что вот эта вещь точно зайдёт вот этому человеку. В остальных случаях я теряюсь. И советы теряю тоже. Теряю, если им не машут у меня перед носом с постоянным вопросом "ну ты посмотрела? как тебе?".
Это я к чему. Фильм "Он умер с фалафелем в руке" мне не понравился.
Письмо №116
Срез еще свежий, сочится смолой и не потемнел. Около метра в диаметре, сразу и не поймешь, что это был за исполин. Возраст дерева определить может каждый, и я веду пальцем вдоль годовых колец. Десятилетия за десятилетием складываются в сотню лет, уложены слой за слоем, каждый надежно укрыл за собой предыдущий. Дерево подкупает своей прямотой, честно отвечая на вопрос о дате своего рождения. И я думаю, что возраст человека можно точно определить по тому, сколько у него накопилось обид.
Наше столкновение с реальностью происходит сотни раз за один только день. Мы начинаем делить игрушки в песочнице, бурно радуясь удачно завоеванному совку. И тут же проливаем потоки слез по утраченному экскаватору. Чем меньше у нас годовых колец, тем легче приобретаем мы друзей, тем проще решаются споры и восстанавливается мир. Пока мы молоды, нам хочется отдать и простить. Потому, что мир и спокойствие в песочнице для нас гораздо ценнее, чем резкий конфликт. И не родительский серьезный взгляд останавливает нас, нет. Останавливает понимание того, что интересного в мире еще очень много и веселых игр мы придумаем еще столько, что это стоит того, чтобы простить. Мы обнуляем обиду, когда у нас есть надежда и вера в приятное и желанное будущее. И перестаем это делать, когда такой надежды уже нет. Когда нам станет сильно за двадцать, несколько особенно болезненных историй научат нас всегда в глубине души быть настороже. Мы станем знакомиться, дружить и даже любить. Но, как олень у водопоя всегда слышит не журчание воды, а шаги хищника, так и мы будем помнить уроки прошедшего времени. Так уж мы устроены, что распознать опасность для нас проще и безопаснее, чем принять открытость и доброту. Ведь если олень вовремя не встрепенется и не бросится прочь, то станет добычей. И лучше быть настороженным и пугливым оленем, зато живым. Чем дольше мы живем, тем больше видим хищников. И, оправдываясь этим, мы перестаем прощать.
Каким бы замечательным ни был наш день, мы все живем ради завтра. Потому что именно в будущем могут исполниться наши заветные планы. Мы достигнем, заслужим и докажем. Дети вырастут, и у них все получится так, как мы мечтаем. Родители еще долго будут с нами, и дом будет больше, и труба будет выше. Все, что движет нас вперед, живет там, в будущем. Надежда и желание приблизить этот день поднимают нас утром. Первая «пятерка» в школе у дочки подкрепляет нашу веру. Заглядывая за горизонт, мы лишь сейчас понимаем, что стать на новую ступеньку можно только сойдя со старой. Начать с себя и увидеть все свои недостатки. Найти в себе смелость и первому признать неправоту. Поверить в протянутую руку и искренние извинения. Посмотреть в глаза и увидеть любовь. Простить, как тогда, много годовых колец назад. Искренне, полностью и глубоко. Потому, что мы уже расплатились за прошлое сполна. Потому, что будущее уже рядом и мы только что сделали его светлым и снова желанным.
С наступающим!
P. S. В другой упаковке зубной пасты письма почему-то не было. Прямо знак как будто.
Иронично, что столько же выносят ребёнка. Диплом - ребёнок обучения.
Девять месяцев, а у меня до сих пор нет темы для него.
На втором курсе я очень сильно влюбилась. Моей любовью была опера Антона Рубинштейна "Демон". В любви к ней я не раз признавалась здесь. На втором курсе я с пеной у рта доказывала всем, что мне нужно работать именно над этой оперой, мне нужно разработать её сценографию, я смогу, я справлюсь. Ведь знаете, как это бывает, когда влюбляешься, хочешь быть с объектом своих чувств постоянно? Вот то же самое было у нас с "Демоном". Меня уговаривали подождать, но я стояла на своём, и в итоге выдавила из себя нечто посредственное. Главное, что цель была достигнута - мне разрешили работать над возлюбленным Демоном.
Сейчас я оглянулась на свой творческий путь и подумала, а может, стоит попробовать взять для диплома именно его, того самого Демона? Вдруг я уже созрела?
И сейчас, когда я снова прикасаюсь к нему, я понимаю, что нет. Не получится. Ничего не выйдет. Я просто надругаюсь над Демоном, если попробую делать это вновь, разрушу сакральное великолепие этого чудесного творения.
Многие творцы всю жизнь стремятся улучшить какое-то одно своё произведение, работают над ним неустанно. Как Иванов, например, через тернии подбирался к "Явлению Христа народу", которое писал двадцать пять лет.
Я же чувствую, что всю жизнь меня будет терзать мысль о сценографии к Демону. Слишком глубока моя связь с этим произведением, чтобы отделаться от него так просто.
Я вообще не собиралась этого делать, но случайно так вышло и, в общем-то, не пожалела, что потратила вечер на этот фильм.
Конечно, говорят, что его стоит смотреть в оригинале из-за потрясающей игры голосом Райана Рейнольдса, и при возможности обязательно пересмотрю на английском, но озвучка была на уровне.
Комиксы про Дэдпула не читала, о персонаже наслышана. Фильм оправдывает свою эрочку, заявленную в рейтинге, при покупке билетов у нас действительно спросили паспорта.
Я не следила за ажиотажем вокруг этого фильма, но, судя по тому, что я увидела, он сделан целиком и полностью таким, каким его ожидали. Всё, начиная от заставки и заканчивая сценой после титров, пронизано особенной атмосферой этого героя.
В ленте очень много годных шуточек, только очень невесело смеяться, когда весь зал сидит с каменными лицами.
Ещё очень хорошо преподнесено то, что люди, ожидавшие фильм, называют какими-то стенами, и как-то связывают это с игрой про Дэдпула. Я, весёлый театрал, знаю этот приём как разрушение театральной иллюзии - когда идёт непосредственное взаимодействие актёра с залом/работниками сцены. Вот эти моменты в фильме очень классные.
Сам по себе сюжет неплох, актёры хорошие тоже. Фильм стоит того, чтобы потратить на него вечер и посмотреть потом разок-другой. Повторюсь, но, на мой взгляд, он совершенно оправдал ожидания.
Итак, 7 февраля, список фильмов 2016 открыт.
Первый фильм - Малхолланд Драйв Дэвида Линча.
Фильм сложный очень, и мне предстоит ещё не один раз его пересмотреть, чтобы понять, что к чему. Даже с подсказками самого Линча это не так-то просто. Есть кое-какие догадки, но в общем мне предстоит ещё много подумать над этим фильмом.
Очень хорошая в фильме музыка, именно с неё и начался для меня Малхолланд Драйв.
Американизация в фильме присутствует абсолютно точно, но, в отличие от того же штата Айдахо, совершенно не раздражает меня в этом фильме. Кстати, пока смотрела, наконец сформировала для себя одну из причин моей нелюбви к Америке - отсутствие культурного наследия как такового.
В общем и целом, фильм оставил очень приятное впечатление, ни разу не пожалела, что потратила на него 2,5 часа. Сложный, конечно, но ведь на простые вещи и времени тратить не стоит?
Многое сейчас происходит в жизни (на самом деле ничего, но многое), и всё это, к сожалению, не вписывается в формат моего бложика.
На повестке дня Сальвадор Дали.
Признаться, я терпеть не могу этого напыщенного испанца. Вообще, достаточно многие мои коллеги считают Дали несостоявшимся художником. Он мог, он действительно мог, но не сложилось. И кстати, даже с точки зрения идеи он вовсе не был гениальным сюрреалистом. Для сравнения оставляю здесь прекрасного Пикассо периода сюрреализма. Посмотрите на Пикассо и на Дали. И снова. И да, у Пикассо конь с ключом.
смотреть Пикассо
А работы Дали - это чтобы заставку на рабочем столе поставить. Или на футболку принт напечатать.
Зато что было в Сальвадоре Дали с избытком - это претенциозность и дичайший эгоцентризм. Ну, это вы и сами знаете.
Однако, настоящую любовь я уважаю. Как бы я не относилась к человеку, но умение любить меня всегда восхищает. А если и было в Дали что-то, занимавшее его больше собственного эго, то это только его любовь к Гале.
Парочка ещё та была, на самом деле, вам наверняка известны все эти весёлые истории про их сумасбродства на грани сумасшествия. Гала была расчётливой женщиной, она очень удачно прибрала к рукам молодого Сальвадора, слепила его медийный образ, была ответственна за все его финансы. Если бы не Гала, то неизвестно, знала бы широкая общественность этого художника. А уж любила она там его или нет - не нам с вами об этом беседовать. Для Дали же Гала стала смыслом, центром его вселенной, музой, богиней, матерью и верным другом. Мне отчего-то кажется, что, не будь у него её, до нас, может быть, и не дошло бы его имя, но он бы представлял из себя что-нибудь более интересное, чем автор картинок для фото-обоев.
Однако, всё сложилось так, Сальвадор Дали действительно чрезвычайно любил свою жену, не смел ослушаться её ни в чём, вознёс её до небес и обессмертил. И, может быть, он на всю жизнь и остался закомплексованным влюблённым мальчишкой, которому хотелось, чтобы о нём говорили, но его любовь - это, пожалуй, единственное, за что мне не хочется дать ему по лицу. Хотя, может только такие безумцы как он и владеют искусством любви.
Сегодня был Пикассо. Открыла его для себя заново с кучи разных сторон. Признаться, за эту неделю, которая прошла после Модильяни, я успела многое почитать и о нём самом, и о Пабло, и об их взаимоотношениях, смотрела много работ Пикассо, но сегодняшняя лекция перевернула моё сознание. Но я сегодня не буду рассказывать о нём, несмотря на всю его завлекательность. Ну, разве что, кроме одной вещи: не воспринимайте Пикассо только как кубиста.
Однако, мне бы хотелось поговорить о том, что происходит с искусством в нынешнее время. Сразу оговорюсь, что я не из тех людей, которые считают, что сейчас всё в упадке, а современное искусство - непонятная муть. У ребят с академическим образованием, которые работают, имея идею, всё по-прежнему здорово, проблема скорее в людях, которые хотят казаться умнее и скупают синие прямоугольники не у художников с идеями, а у тех, кто знает, на чём можно зарабатывать. Дескать, да-да, мы конечно понимаем, синий прямоугольник - это аллегория кота в трёхлитровой банке.
Я скорее из тех людей, которые придерживаются мнение, что искусство сейчас дремлет, утомившись после буйного двадцатого века. Мне, как молодому художнику, который не выбирал себе ни время, ни место, чтобы родиться, конечно важно следить за современными веяниями в искусстве, где сейчас сильная школа, где художники с интересными идеями. И знаете, что? Нигде. Я решила получать образование полностью в этой стране потому что я не вижу, где помимо нашей страны есть по-настоящему сильный академический уровень.
С приходом медиа в нашу жизнь, конечно, приоритеты несколько изменились, в глобальном сознании фотошоп заменил холст, сейчас любой может прославиться посредством интернета. Однако, это не то искусство, ради которого мне хотелось бы жить. Ну, вот так. Я хочу пить абсент, выставляться в салонах, тащить на себе через весь город холст 2х3. Это ли не романтика? А выкладываться на девианарте и ваш сосед может, только фотошоп ему скачайте.
Но в конце концов, всё это так или иначе приходит к необратимости того, что, имея эту жизненную ситуацию, даже, если вы будете вторым Пикассо, вас может и будут покупать, и жить вы будете здорово, но никто не скажет, что это тот самый Пикассо, который живёт в Париже, дружит с Модильяни, Риверой и Кокто.
Разве что перформансы Петра Павленского у всех на слуху. Но перформансы это так, фальшь.
Я надеюсь, что очень скоро на мировой арене появятся новые Творцы, а мы с гордостью сможем называть себя их современниками.
Фильм художественной ценностью не отличается, довольно посредственный в этом плане, кстати, но полюбился мне за потрясающую историю самого Модильяни. У некоторых моих особо сентиментальных одногруппниц под конец не выдержали нервы.
Это не жизнеутверждающая история грустного Ван Гога, а скорее рассказ о слабохарактерном эпатажном пьянице.
Я не хочу здесь пересказывать всю его биографию, но с удовольствием расскажу о том, что нашла интересным.
Я была поражена взаимноотношениями Модильяни и Пикассо. Они именно те, кого называют заклятыми друзьями. Признаться, до этого дня я думала, что Пикассо - эдакий душка, вроде "папаши" Писсарро или очаровательного дедушки Ренуара, а Пабло, между тем, ещё тот засранец. И этим нельзя не восхититься! Сколь яро их соперничество с Модильяни, накал страстей, позаимствованный почти что из вестернов, разве что только музыки Морриконе не хватает. Между тем, если с Модильяни толком и не ясно, последний ли он гад, в Пикассо повсеместно демонстрирует свою человечность.
Кстати, что забавно, в фильме Пикассо гораздо больше похож на итальянца, нежели сам главный герой, которого, кстати, играет прекрасный Энди Гарсиа (но настоящий Модильяни был симпатичней).
Ещё, конечно, стоит сказать об отношениях Модильяни с его женщиной, тоже художником, Жанной Эбютерн. Иные считают, что её поведение, в отличие от него, можно ещё хоть как-то оправдать. Дескать "она его любила". Ну и что? Ну и что. По мне, она чрезвычайно слабохарактерна. Если бы она основательно взялась за Модильяни, то всё бы может и хорошо закончилось. Однако, конечно, не могу не заметить, что они не были полными идиотами, как, например, Огюст Роден и Камилла Клодель, и до самого конца были вместе, потому что очень сильно любили друг друга.
Словом, Модильяни слабак, Жанна влюблённая дура (она, кстати, покончила с собой, будучи беременной, на следующий день после того, как Модильяни умер), Пикассо классный.
В фильме есть пара очень хороших моментов, никто, кроме главного героя, не похож на своего исторический прототип. Чего стоит хотя бы Капальди в роли обожаемого мною Жана Кокто. Жанна Эбютерн красивая, но не похожа.
Ну, и, в общем-то, наверное, всё.
А работы Модильяни мне не нравятся.
Одна из самых захватывающих сцен в фильме, пересмотрела её уже несколько раз.
Модильяни, Пикассо, Ривера, Сатин и Утрилло в процессе работы. Иногда мне тоже хочется швыряться холстами и ломать кисти.
Как только я увидела этих кукол, полагаясь на свою нынешнюю насмотренность, я вспомнила один замечательный балет, один из моих любимых, наравне с гейским Лебединым озером, о нём напишу как-нибудь потом. "Золушка" Прокофьева в постановке Маги Марин, прекрасного экспериментального хореографа.
Балет очень специфический, с необычной хореографией, тяжёлой, между прочим, со страшными костюмами, интересными декорациями, использованием симультанной сцены и своеобразным звуковым сопровождением.
Один из балетов, который напоминает, что этот жанр - не только хождения на цыпочках.
Стоит посмотреть хотя бы пару фрагментов, чтобы оценить всю прелесть этой восхитительной вещи.
Посмотрела фильм. "V for Vendetta".
Фильм оставил приятное впечатление.
Кое-где притянуто за уши, много пустых пафосных диалогов и монологов, довольно посредственная операторская работа, сильная американизация происходящего, несмотря на место действия и, наконец, метафора, которая кричит "я метафора". Это о том, что не понравилось.
Теперь о понравившемся.
Понравилась история V, которая, в общем-то, и не была историей. Он главный герой, он супер-анти-герой, но, в отличие от иных историй про супергероев, мы не знаем о нём почти ничего. Нет этих поднадоевших историй, как герой приходит домой, снимает маску и наслаждается латте в кресле.
Конечно, и персонаж, и сюжет излишне драматизированы, но это свойственно всем антиутопиям, иначе бы они не состоялись как жанр. За это я их и люблю.
Много символизма (а я ведь люблю символизм), много совершенно ужасающих своей правдоподобностью замечаний о правительстве, и у главного героя есть суперсыворотка, чёрт побери.
Чудесный, обожаемый, восхитительный Стивен Фрай, который из роли в роль проносит свой исконный английский аристократизм, присущий ему больше, чем кому бы то ни было из его сограждан, неожиданный Джон Хёрт, очаровательный Руперт Грейвс и чарующий голос Хьюго Уивинга. Всё это причины, по которым я не пожалела, что потратила два с лишним часа на этот фильм. У меня вообще редко так бывает, что я не обращаю внимание на время, даже если мне очень нравится то, что я смотрю. Но этот фильм завлёк меня. Он очень, очень неплох.
Моё учебное заведение каждый год устраивает несколько выездных поездок: в Польшу в октябре (едут на следующей неделе) для лучших студентов, которую оплачивает сама Польша, в Европу в марте, которую оплачивают студенты и по России в июне, которую оплачивает учебное заведение.
В прошлом году в марте в Европу не ездили из-за всех этих ваших долларов-евро, вместо этого была Абхазия. Страну этого года вот-вот должны объявить, но кое-кто из преподавателей, участвующих в обсуждении, по секрету рассказал, что, скорее всего, это будут Швеция и Норвегия.
Я умираю от счастья и жду подтверждения этой информации. С тройным усилием продолжаю изучение норвежского и со дня на день возьму хотя бы базис от шведского.
И оленя надо купить в Норвегии.
Боже, боже, боже. Столько дел.
Космическая утка услышала меня.
Впечатлила операторская работа. Были потрясающе красивые моменты. Без ума от молодого Киану. Раньше не смотрела фильмов с ним, поэтому не подозревала, что у него такой красивый голос. Чрезвычайно понравилась игра Ривера Феникса. И отсылки к Кубрику. И цикличность композиции. Обожаю цикличную композицию.
Начало и конец - ничего так, но где-то в середине я перестала понимать, что происходит. То есть, мне был понятен смысл каждого конкретного эпизода, но от меня уходило, во что они складывались все вместе.
Нужно сказать, что я не люблю американскую культуру ни в каком виде, а этот фильм - сплошное её воплощение. Вроде того: "мы вбахаемся кокаином, будем грабить и драться, и это будет офигеть как романтично". Некая романтизация образов несомненно присутствует, но исключительно в сюжетной линии Скотта и Майка, которая, на мой взгляд, лучшее, что есть в фильме.
Мораль этого фильма: "бабы всё портят".
Потрясающий индастриал (как в музыке, так и в видах в клипе) на актуальные политические темы.
Плюс ещё добавлю довольно старое их же видео на горячо любимую мною песню. Для контраста музыки, качества клипов и смешных выражений лица Милана Фраса.